Как собрать мозаику: Как собирать пазлы: советы новичкам | Редацкие приемчики – Руководство по эффективной сборке пазлов. Учащимся

Содержание

Алмазная мозаика: техника выполнения | Журнал Ярмарки Мастеров

Всем привет!!!

В этом блоге расскажу вам немного об алмазной мозаики или как ее еще называют алмазная вышивка. Будет немного истории, расскажу какие виды алмазной вышивки бывают, состав набора, технику выполнения, чтоб получился шедевр.

История Алмазной вышивки

Алмазная вышивка (она же алмазная мозаика, алмазная живопись) – сравнительно новый вид рукоделия. Работа выглядит как сложная вышивка, только не крестиком и бисером, а крошечными стразами. Самое интересное, что к самой вышивке техника отношения и не имеет вовсе. Суть процесса в том, чтобы приклеить на готовую схему стразы нужных цветов. По сути это выкладывание мозаики, а не вышивка и не живопись. Но все же для того, чтобы избежать путаницы, буду использовать все же название «алмазная вышивка», так как оно более распространено в Интернете, чем другие.

На самом деле техника выкладывания мозаики очень древняя. Она известна еще с 5 века до нашей эры. История возникновения такого монументального вида искусства возникла еще в период классической Греции под влиянием древневосточных образцов давней культуры. Изначально модными были различные композиции из цветов и узоры с использованием специальных драгоценных камней. Для этого использовали цветные камни и смальты, а клей делали самостоятельно. Тогда итальянский город Равенна, как никто другой славился такими мозаичными работами. Ими украшали храмы и дворцы. Со временем использование таких замечательных картин все больше распространялось. Люди начали украшать стены и своды церквей, а после и вовсе можно было увидеть такую мозаичную картину в любом общественном месте и жилом доме. Вышивка алмазной мозаикой зрительно увеличивает реальное пространство за счет свой мерцающей поверхности.

Даже до сих пор такая мозаика является существенным атрибутом богатства и красоты в доме. Она очень хорошо отражает солнечный свет и делает помещение еще более светлым и просторным. Смальта отдает цветовыми переливами и делает общий вид картины богатым и объемным. Вы с легкостью сможете украсить любое помещение. Картины алмазной мозаики замечательно вписываются в любое жилое и общественное место. Только сегодня драгоценные камни были заменены на стразы Сваровски и другие акриловые изделия

Китайские же умельцы вдохнули новую жизнь в старую идею и стали выпускать наборы мозаики, с помощью которых каждый сможет создать свой собственный шедевр. Теперь эти наборы для изготовления драгоценных панно с большим успехом раскупаются мастерицами.

В набор алмазной вышивки входит:
— холст-основа с клеевым слоем
— разноцветные стразы или алмазики упакованные в отдельные пакетики
— инструкция с условными обозначениями
— инструмент (как правило, пинцет).
Стразы или алмазы в наборе всегда идут с хорошим запасом, поэтому вероятность того, что алмазинки закончатся, практически нулевая. Если в пакетике попадутся бракованные стразы с отколотыми уголками или дырочками, не используйте их. Страз хватит с излишком.

Техника алмазной вышивки:

1. Сначала подготовьте рабочее место. Стол должен быть идеально чистым. Так как основа клеевая, на нее быстро садятся пылинки. Сидеть должно быть удобно, а освещение должно быть достаточным, ведь работа долгая и кропотливая.

2. Разверните набор, рассмотрите все, что в него входит, разберитесь, что к чему. Для удобства работы можно холст со схемой по уголкам прикрепить к столу, используя, например, бумажный скотч.

3. Разложите пакеты со стразами по порядку (для удобства на них уже есть номера). Если пакетики с многоразовой застежкой, то алмазики можно оставить в них. В том случае, когда стразы насыпали в пакеты, которые нужно надрывать или надрезать, чтобы открыть, лучше пересыпать алмазы в контейнеры для бисера и подписать каждую ячейку своим номером.

4. Решите, с какого угла вам удобнее всего начинать работу. Это субъективно, поэтому сложно давать какие-то рекомендации.

Не снимайте пленку со всего полотна сразу. Отклейте сначала небольшой фрагмент и выкладывайте стразы на данном участке. Если мешает лишняя бумага, отрежьте ее ножницами.

5. Далее, мы переходим непосредственно к выкладке камней. Для этого с помощью пинцета, мы берем, пронумерованный в соответствии с цветом схемы камень и осторожно укладываем его в нужную клеточку на схеме. Такое вышивание следует выполнчть с безупречной точностью и строжайщим соблюдением технологии, совершая легкий нажим пинцетом на каждый укладываемый кристалл,чтобы опеспечить надежнное закрепление и расположение в положенном месте всех элементов композиции. Очень важно соблюдать легкое нажатие, потому что сильно приклееная мозаика не позволит устранить возникшую ошибку.

Как выкладывать картину с квадратными стразами:

Возьмите в руку формочку для страз, высыпьте на нее немного алмазиков. Если на формочке есть бороздки, слегка потрясите ее: стразики сами лягут ровными рядами, а большинство из них повернутся лицевой стороной. При помощи пинцета берите каждую стразинку и приклеивайте ее к клеевой поверхности схемы.

Как выкладывать картину с круглыми стразами:

Насыпьте нужный вам цвет в формочку. Возьмите палочку для выкладки страз, нанесите на ее кончик немного клея, который шел в комплекте. Захватите стразинку из лотка и приклейте к клеевой поверхности схемы.

Как можно выкладывать алмазные картины?

1 способ: можно выкладывать рядами по всей длине картины (утомительно и может произойти смещение рисунка)

2 способ: можно выкладывать полосками. Практика показывает, что отклеивать кусочками по 5*10 см или 10*10 см (ширина клеевой полоски около 5 см) удобнее всего.

3 способ: можно собирать по цветам или в шахматном порядке (главное чтобы страза щелкнула). При таких методах не происходит смещения рисунка, и стразы сами выравниваются.

Единых правил по выкладке страз не существует. Выкладывайте как Вам удобно.
!!!Важно не отклеивать весь защитный слой!!!

6. Уложив несколько рядов, берем металлическую канцелярскую линейку и аккуратно подравниваем готовые горизонтальные и вертикальные ряды. Эта процедура значительно сократит растояние между кристалами, сделав полотно картины монолитным .

7. Полностью закончив выкладку надо накрыть картину листом бумаги или тканью, и сильно надавить сверху на всю площадь рисунка. Как вариант — можно прокатать скалкой. Давление лучше зафиксирует кристаллы на холсте. В результате, после нескольких часов кропотливого труда, Вы получаете награду — сверкающая картина готова!

Виды техники алмазной мозаики

В данном искусстве существуют два вида выкладки алмазной картины – полная и частичная.

Более красивее и объемнее выглядит полная выкладка, которая образует монолитную поверхность.

Частичная выкладка заключается в определенных фрагментах картины, а остальные ее части могут быть просто покрашены или вышиты другими возможными способами. Еще есть вариант, когда остальное место без камней имеет типографическую роспись.

Перед тем, как браться за картину, нужно с точностью определиться, что именно хотелось бы получить. Это касается самой формы страз. Они бывают квадратные и круглые. Именно от них будет зависеть общий вид картины. Круглые стразы чаще всего изготавливаются из акрила и очень похожи на стразы Сваровси. Квадратные стразы изготавливаются из специальной смолы. Они хорошо блестят и отражают свет. Для одной и второй техники алмазной картины можно использовать любые стразы. Техника алмазной мозаики в данном случае может быть только удобством или просто привычной работой.

Выбрать алмазную мозаику вы можете в моем магазине

http://www.livemaster.ru/tvori-c-nami

Алмазная мозаика: техника выполнения, фото № 1

Как собрать мозаику из цветов — MOREREMONTA

Оксана Алентьева
Мастер-класс «Цветок из мозаики»

МАСТЕР КЛАС «ЦВЕТОК ИЗ МОЗАИКИ».

Я хочу поделиться с вами, как можно сделать отличный подарок, который подойдет к любому празднику, для любого случая, и самое главное – он сделан своими руками. Для этого вам необходимо уделить пару минут и просмотреть мой

мастер-класс.

1. Нам понадобиться:

— цветная бумага

2. Делаем набросок любого цветка или любой композиции простым карандашом.

3. Делим цветную бумагу на полоски, расчерчивая их с помощью линейки и простого карандаша. Ширину полоски можно сделать по вашему усмотрению, чем больше ваша композиция, тем шире должны быть цветные полоски.

4. Нарезаем полоски вдоль расчерченных линий.

5. А затем разрезаем полоски на квадратики, постарайтесь нарезать так, чтобы квадраты все были одинаковой формы.

6. Наклеиваем цветные квадратики на заранее подготовленный лист с изображением цветка или любой композиции. Заранее продумайте, сколько рядов мозаики будет укладываться в вашу композицию, чтобы работа приняла эстетичность.

7. Вот и получились наши цветы из цветной мозаики, которые можно подарить на любой праздник. Самое главное, что он сделан своими руками.

Мастер-класс «Цветок для мамочки» Скоро День Матери. И я хочу показать вам, как можно выполнить несложную картинку для мамы своими руками. Плоскостная техника торцевания.

Мастер-класс «Цветок для мамы» Для работы нам потребуется:картон, белая и зелёная бумага, жёлтые шерстяные нитки, клей ПВА, простой карандаш, ножницы, шаблон листа цветка.

Мастер-класс «Цветок для мамы» Материал: Цветной картон, клей-карандаш, цветная бумага, ножницы, ажурные салфетки С днем матери спешим поздравить всех, Кого зовут прекрасным.

Мастер-класс «Цветок для мамы» .

Мастер-класс «Цветок для мамы» Солнышко уже греет ласково землю. Скоро весна. Приближается весенний праздник наших любимых женщин — 8 Марта. В группах идет подготовка.

Мастер-класс «Цветок для мамы» «С первым солнечным лучом» Автор: Ирис Ревю С первым солнечным лучом, Постучался праздник в дом, Праздник бабушек и мам, В марте он приходит.

Мастер-класс «Цветок для папы» Все знают, что скоро наступит праздник всех мужчин: пап, дедушек, братьев. И мы в свою очередь приготовили маленький подарок для них- цветок.

Мастер-класс: аппликация в технике тканевой мозаики «Пожарная машина» В этом году наш детский сад работает над проектом по Пожарной безопасности детей. В связи с этим, был организован конкурс работ по этой.

Мастер-класс «Волшебный цветок» Уважаемые коллеги и гости моей странички! Скоро наступит праздник всех женщин! В этот замечательный день нам хочется удивить и порадовать.

Мастер-класс по аппликации в технике мозаики «Вот такая наша осень!» С подготовительными группами на прошлой неделе делали осенний натюрморт. Но не простой, а с плетеной корзинкой. Для работы была подготовлена.

готовые домашние задания

1. Практическая работа «Определяем растения клумбы».

1) Нарисуйте растения клумбы, которые вы определили.

Перерисовываем растения со страницы 26 учебника (несколько, которые вы нашли на клумбе)

2) Сообщите о результатах своей работы другим ребятам. Узнайте, какие растения они определили.

2. Узнай растения по их частям. Проверь себя с помощью рисунка учебника. После проверки соедини линиями листья растений с их цветками.

листья растений соединены с их цветками

На рисунке изображены следующие растения:

В учебнике гладиолусы и петуния нарисованы других цветов, но эти цветы имеют очень разнообразные расцветки, они могут быть розовые, красные, желтые и многие другие. Так что будьте внимательны. Узнавайте цветок не только по цвету, а обращайте внимание на форму листа и цветка.

3. Собери мозаику из цветов. Вырежи части из Приложения и наклей.

Вот как следует собрать предложенную мозаику.

Собери мозаику из цветов. Вырежи части из Приложения и наклей

Назови растения в мозаике. Расскажи, какие цветы клумбы тебе особенно нравятся. Почему?

Когда мы собрали мозаику, мы можем определить растения в мозаике. Здесь мы видим астру (синяя), ирис (розовый) и бархатцы (оранжевый).

Рассказ «Мои любимые растения клумбы»

Больше всего я люблю тюльпаны. Мне они нравятся, потому что они всегда очень яркие и цветные. Тюльпаны бывают очень разных цветов: желтые, красные, фиолетовые, розовые, белые. Я даже видел зеленые и черные тюльпаны. Тюльпаны очень красивые цветы.

4. Определите 1 — 2 растения клумбы возле вашего дома. Запишите названия.

На клумбе возле моего дома растут тюльпаны, бархатцы и ирисы.

Чтобы справиться с данным заданием смотрите фотографии растений клумбы с их названиями.

Идеи увлекательного семейного досуга ценятся в любое время года. Пазлы – великолепная альтернатива телевизору и видеоиграм, ведь собирать их не только интересно, но еще и полезно для развития мелкой моторики и логического мышления. Если вы новичок в мире красочных головоломок (или же ваши стратегии по сборке не работают так, как бы этого хотелось, и вы в поиске свежих лайфхаков), эта статья поможет вам разобраться, как правильно и быстро собирать пазлы. Уже совсем скоро вы научитесь расправляться с картинками любой сложности, как настоящий профи!

Советы, как собирать пазлы

Прежде, чем начать собирать пазл, его необходимо выбрать. Если это увлечение для вас пока новое, не соблазняйтесь сразу же на огромные головоломки из двух или трех тысяч шт. Лучше всего начните с 500 элементов: реально оценивая свои навыки, вы увеличиваете шансы на то, что пазл не останется пылиться в коробке в полусобранном состоянии. Немного потренировавшись, со временем вы легко сможете перейти на более продвинутый уровень сложности.

Количество деталей пазла также зависит от того, сколько времени вы готовы посвятить этому занятию. Выбирая картинку, отдавайте предпочтение тематике, интересной всем, кто будет участвовать в ее сборке. Если изображение вам не по душе, вполне вероятно, что очень скоро вы потеряете любую мотивацию к получению конечного результата в виде готового пазла.

Кстати, а что вы собираетесь делать с собранной головоломкой? Ведь ее можно не только сложить обратно в коробку, но и повесить на стену в красивой рамке. Последнее предполагает предварительную склейку, поэтому следует с осторожностью подойти к выбору поверхности, на которой будете клеить. Чтобы не запачкать стол липким клеем, можно застелить его куском картона или провощенной бумаги. Проследите, чтобы размер подкладки соответствовал размеру собранного пазла (информацию про размеры пазла можно найти на коробке).

Не менее важную роль играет и выбор рабочего пространства, ведь увлечение пазлами требует немало места. Этот момент характеризуется несколькими важными нюансами:

рабочие поверхности, у которых есть другая функция (например, обеденный стол в кухне) подойдут лишь в том случае, если вы используете коврик для сборки пазлов или другую переносную поверхность. При необходимости такая предусмотрительность позволит вам удобно переместить пазл, чтобы срочно освободить место;
чтобы избежать беспорядка, хранить элементы можно в пластиковых мешочках или контейнерах. Подобная организованность гарантирует, что ни одна деталь не потеряется в процессе сборки;
площадь рабочей поверхности должна вмещать не только пазл в собранном виде, но и предоставлять дополнительное пространство для сборки отдельных элементов картины.

Общая схема сборки пазлов

Безусловно, каждая головоломка требует индивидуального подхода. Тем не менее, можно выделить 5 универсальных (и что главное, эффективных) стратегий:

поиск и сборка деталей с гладкими краями. Собрав рамку, вы получите ограниченное пространство и приблизительное понимание, куда двигаться дальше;
перевертывание всех элементов лицевой частью вверх. Это, на первый взгляд, утомительное занятие в разы упрощает сборку пазлов. Видя перед собой все фрагменты, вы намного быстрее ориентируетесь в оттенках и формах деталей, что, в свою очередь, сильно ускоряет процесс;
сортировка по цвету. Для большинства головоломок – это отличный ход, поскольку отличить оттенки, принадлежащие к той или иной области изображения, чаще всего достаточно просто. Намного сложнее справиться с «невозможными» пазлами (англ. impossible), где картинка представляет собой повторяющийся узор одного цвета. Но и там можно попытаться отделить оттенки, которые появляются реже. Все, что невозможно определить с первого раза, ссыпайте в кучу, к которой возвратитесь, когда исчерпаете все основные цветовые фрагменты;
сортировка по форме. Каждый производитель характеризуется своим типом нарезки: от классической прямоугольной с выступами и впадинами до круглой или треугольной с волнистыми краями. Чем разнообразнее детали, тем легче собирать паззл;
особенные детали. Некоторые элементы представляют собой часть самых заметных фрагментов изображения (например, надписей или единственно повторяющегося цветного мотива). Старайтесь сразу же отделять их от остальных деталей: чем больше у вас таких «островков», тем проще будет потом сложить головоломку в единое целое.

Частности

Не пытайтесь охватить весь пазл сразу: гораздо эффективнее разбить его на небольшие участки. Визуальный прогресс будет мотивировать вас продолжать собирать картинку.

Готовые секции поместите в приблизительные места возле рамки, даже если они еще не связаны с ней. Визуализация пространства облегчит поиск других недостающих элементов.

Если вы устали или пазл вам надоел, сделайте перерыв. Через некоторое время свежим взглядом можно легко заметить все, что вы пропустили!

Сборка маленьких пазлов 160 – 500 элементов

Небольшое количество деталей позволяет экспериментировать со сложностью изображения. Схема сборки такого пазла зависит от его цветовой гаммы и способа нарезки.

Сборка средних пазлов 1000/1500/2000 штук деталей

Набив руку на маленьких картинках, можно переходить к сборке «тысячников». Соберите рамку, чтобы понять реальные размеры пазла. Затем постарайтесь сложить все яркие части изображения, а уже тогда переходите к фону.

Как правильно собирать большие пазлы 3000, 4000 и больше

Как правильно и быстро собирать пазлы, состоящие из множества деталей? Головоломки на несколько тысяч чаще всего состоят из пары пакетов с равным количеством элементов. Более того, у многих производителей одна вертикальная часть идентична второй, перевернутой на 180 градусов. Зная это, можно подсматривать на уже собранную половину и механически подыскивать нужный элемент.

Как собирать светящиеся пазлы

Сборка флуоресцентных головоломок не отличается какими-то особенными хитростями. Действуйте по общей схеме и в качестве бонуса вы получите картину, которая будет светиться в темноте.

Особенности сборки Castorland Puzzle

Если взять собранные пазлы Касторлэнд с разным рисунком, но с одинаковым количеством деталей, и наложить один на другой, форма элементов нижней и верхней головоломок будет идентичной (поскольку компания использует одинаковые резцы). Таким образом, фанаты Castorland могут нарисовать себе настоящую шпаргалку для сборки пазла на любое количество деталей.

Как собрать пазл без картинки

Такое развлечение – не для слабонервных. Придется задействовать все возможные техники и приемы: рамку, сортировку по цвету и форме, а также выбор особых элементов. И да, запаситесь терпением!

Сборка деревянного пазла

Головоломки из дерева отличаются креативной нарезкой, поэтому проще всего собирать их, ориентируясь на форму деталей. 3D модель пазлов из дерева напоминает конструктор и требует инструкции. В зависимости от производителя для нее могут понадобиться клей-краски (чаще всего идут в комплекте).

Пазл картины и их сборка

Особенный вызов – пазлы в виде фотографий картин известных художников. Тяжелее всего собирать пейзажи и произведения импрессионистов. Отличить оттенки мазков масляной краски на деталях весьма непросто, поэтому особое внимание следует уделить освещению рабочего пространства. Самый неприметный штрих на деле может оказаться ярким элементом картины.

Сборка однотонного пазла

Одноцветную головоломку следует начинать со сборки окантовки. Правильно отсортировав элементы разных форм, приступайте к схематическому подбору элементов, начиная с любого края.

Как научить ребенка собирать пазлы

Обучать малыша собирать логические головоломки можно с самого раннего возраста. Начинать следует с пазлов из дерева или мягких материалов, постепенно переходя к классическим вариациям. Если ребенок собирает неправильно, помогайте ему, а когда у него начнет получаться – ограничьтесь словесными подсказками. Чтобы вызвать интерес, выбирайте красочные рисунки с героями любимых мультсериалов. Не забывайте хвалить малыша!

Как собирают мозаику » Я Устал

Вы когда-нибудь задумывались о том как собирают мозаику? Как из сотен и тысяч камушков разного цвета получается цельное художественное полотно? У меня были умозрительные представления на этот счет, но в реальности всё оказалось совсем иначе. В этом посте я покажу иорданскую технологию, и еще расскажу как инкрустируют деревом…

Раньше, видя мозаику, я думал, что художники наклеивали камешки на стену по эскизу. Оказалось, все совсем не так. Во-первых, мозаика собирается с изнанки. На листе бумаги или ткани рисуется контур, по которому начинают выкладывать кусочки:

Во-вторых, элементы мозаики вырезаются заранее. Их не подбирают по форме, как пазлы. Изначально у мастера есть длинные палочки из камня:

Во время работы он нарезает их кусочками нужной формы и размера:

Затем каждый кусочек аккуратно кладет пинцетом к соседнему:

Почему мозаика собирается с изнанки? Все очень просто. Поскольку камешки разной формы, поверхность выходит неровная. С этой стороны рисунок заливают скрепляющим составом:

Зато с другой стороны она получается идеально гладкая:

Куда проще выполнить подделку под мозаику. Здесь тупо берется глиняное покрытие с рисунком и вырезаются «кусочки». После того как глина обрабатывается в печи, её практически не отличить от настоящей мозаики:

Еще как-то выкалывают «пиксельные» рисунки на яйцах. Технологию, к сожалению, не раскрыли:

Теперь про то как делают инкрустацию:

Первоначально элемент выглядит так. Палочки из дерева разных пород собираются вместе:

Иногда элементы очень маленького размера:

Из палочек собирается деревянный «пирог». Когда он склеивается, с него просто срезают слой за слоем, который наклеивают куда нужно:

Например, на спинку стула:

Все это покрывается лаком и выглядит очень гладко:

Ассортимент готовой продукции. По традиции арабского (и не только) мира, площадь мастерской занимает десять квадратных метров, в то время как магазин — все сто! Stay Tuned!

10 правил выкладывания алмазной мозаики

Алмазная мозаика — новый увлекательный вид творчества, который с каждым днём охватывает всё больше поклонников по всему миру. На практике оказалось, что выложить идеальную картину стразами не так уж и просто! Для того чтобы Ваша алмазная мозаика была выполнена безукоризненно и смотрелась отлично, необходимо соблюдать некоторые рекомендации, уже собранные опытными мастерицами.

Как выкладывать алмазную мозаику, я уже рассказывала в предыдущем мастер-классе, а в новой статье опишу некоторые основные Правила выкладки алмазной мозаики:

Холст-основа для выкладки алмазной мозаики в наборах может быть в плоской упаковке или свёрнут в рулон. С ровными холстами всё хорошо, можно сразу же приступать к работе, а вот свёрнутые в рулоны холсты лучше выравнивать перед работой.

Чтобы выровнять холст для алмазной мозаики, его необходимо прогладить с изнанки чуть тёплым утюгом (желательно через тонкую ткань). Гладить нужно практически холодным утюгом, во избежание приклеивания холста к ткани, через которую гладим. Ещё один способ выравнивания основы под алмазную мозаику — разложить холст на столе и оставить на несколько часов под «гнётом» из книг. Ждать долго никто не хочет, поэтому быстренько проглаживаем холст и вперёд!

Не отклеивайте полностью тонкую плёнку, покрывающую клеевую основу алмазной мозаики! Защитная плёнка предохраняет липкую основу от загрязнений. Отклеивайте или отрезайте плёнку только над полностью выложенными фрагментами алмазной мозаики.

Загрязнения липкого слоя холста легко удалить при помощи воды — аккуратно, при помощи кисточки или пальца протрите место загрязнения, пинцетом соберите частички мусора и оставьте это место для высыхания. Не пользуйтесь ватными палочками или бумажными салфетками для очищения липкого слоя!

При частичной выкладке алмазной мозаики клеевая основа рисунка немного выступает за границы схемы и заходит на фон. Если эта окантовка загрязнится, особенно на светлом фоне — рисунок будет испорчен, а Ваши труды станут напрасными. Для защиты окантовки рисунка перед началом работы аккуратно заклейте её кусочками ненужной тонкой плёнки, покрывающей алмазную мозаику.

Стразы в алмазной мозаике нужно переворачивать, это занимает довольно много времени. Для того чтобы стразы в лоточке всегда лежали лицевой стороной вверх, необходимо осторожно постучать по дну лоточка пальцем. Конечно, перевернутся не все стразинки, но большинство!

Чтобы работать одновременно с несколькими цветами страз, вместо стандартного лотка можно использовать палитру для красок.

Квадратные стразы нужно выкладывать максимально ровно, даже малейшая неровность может испортить вид готовой картины. Для этого выложенные ряды и границы алмазной мозаики нужно периодически подравнивать линейкой. Алмазную мозаику, выложенную круглыми стразами, также нужно подравнивать линейкой.

Если не хватило страз нужного цвета, можно подобрать из имеющегося набора максимально близкий оттенок или же купить нужный цвет страз в рукодельном магазине или на нашем сайте, в разделе Стразы для алмазной мозаики.

Чтобы стразы лучше приклеились, готовую картину можно прогладить негорячим утюгом (через ткань), пройтись по ней скалкой или оставить под гнётом. Уже готовую алмазную мозаику можно дополнительно закрепить — сбрызнуть прозрачным акриловым лаком.

Оформить алмазную мозаику лучше в рамочку под антибликовое (музейное) стекло или же под обычное стекло, это предохранит Вашу ручную работу от запыления.

Главное в технике алмазной вышивки — конечно же, пробовать выкладывать картины стразами! Это увлекательное занятие на порядок проще вышивки, но не менее интересное. Результат Вашей работы не заставит себя долго ждать — картина, переливающаяся стразами, станет прекрасным украшением Вашего дома или оригинальным подарком близким!

Перед выкладкой картины стразами Вы также можете ознакомиться с нашей обучающей статьёй — Подготовка к выкладке алмазной мозаики.

Купить Наборы алмазной мозаики с доставкой в Ваш город Вы можете в нашем магазине.

Как собирают мозаику в Иордании ⋆ Как это сделано

Во время путешествия по Иордании, мы заехали в Мадабу, где находится известная в стране школа мозайки. Мастерскую, в которую нам удалось попасть поддерживает правительство, ей обеспечены налоговые льготы, так как здесь работают инвалиды и люди нуждающиеся в социальной поддержке. Я бывал в различных мастерских, но в такой еще не был, и вы наверное тоже, потому приглашаю всех на экскурсию.

Сегодня специально для читателей сайта репортаж о том, как делают мозаику в Иордании.

Мозаичная мастерская находится при большом магазине, где продается продукция сделанная тут же. Кроме мозайки тут делают и мебель, инкрустированную различными породами дерева, но об этом немного позже.

У входа стоят вот такие работы. Обратите внимание на мозаику слева – это копия уникальной древней мозаичной карты Святой земли 6 века, найденной в Мадабе в 1894 году, при раскопках и постройке нового христианского храма на месте разрушенной землетрясением в 746 году. О карте и храме будет отдельный пост в моем блоге, а мы идем дальше. Справа стоит самая распространенная работа местных мастеров.

В мастерской работают как мужчины, так и женщины. На фото стоит управляющий мастерской Мухамед. Он между прочим закончил университет в Беларуси и хорошо говорит на русском. Вообще, в Иордании тысячи специалистов отучившихся в Советском Союзе и потом в России, наше образование особо ценится там. Но я немного отвлекся.

Эта работа очень монотонная и кропотливая. Мозаика в зависимости от размера может состоять от сотен до нескольких тысяч элементов.

Как видно на предыдущем фото и на этом коллаже, предварительно на куске ткани рисуется несложный сюжет, как правило уже известный, на какую-то тему из древних времен, с хищниками, которые нападают на газелей, и с воинами/охотниками, которые преследуют хищников и всяких драконов.

Рисунок складывается как пазл из наколотых кусачками длинных каменных палочек разного цвета. Некоторые естественного происхождения, и часть скорее всего искусственного, судя по яркому цвету.

Кусочки складываются пинцетами в единый рисунок и склеиваются при помощи самого простого клея – воды и муки. Причем кусочек кладется лицевой стороной вниз. Дело в том, что рисунок потом зальют сверху раствором, облачат в рамку, а ткань с клеевым раствором спокойно можно будет удалить с помощью воды.

И как только хватает терпения создавать мозаику из таких мельчайших деталей?

А эта работа вроде попроще, и камень скорее всего искусственный.

В мастерской мы застали около десятка работников.

Вроде все просто,но выглядит красиво. Напоминаю, это изнанка мозаики.

Уже готовая к заливке работа.

А эта мозайка совсем другого типа. Тут применены большие камни, но картины выглядят красиво и эфффектно. Вспомнил творения Церетели в его музее, чем-то похожи. Не могу только понять, почему цветы в банном тазике)

А этот мастер делает имитацию под мозайку. В этом случае на тарелку, вазу или другую поделку наносится рисунок, который раскрашивается эмалью, после чего он острым инструментом нарезает линии и полоски.

После обжига в печи эмаль затвердеет и рисунок будет почти неотличим от настоящей мозаики.

Есть среди читателей знатоки арабского? Что тут написано? Я полагаю, что “земляне, вы будете порабощены, эти соцсети высосут ваш мозг!”) Поправьте меня, если я не прав.

Сделал общую панораму мастерской. Извините за кривой коллаж, я только учусь. Как нам сказали, большую конкуренцию иорданской мозаике создают китайские мастерские, которые научились делать точно такие же работы, практически такие же по качеству, но в большем количестве, чем в Иордании.

А это уже помещение магазина, в котором продают изделия мастерской.

Поверхность стола гладкая, в отличие от изнанки – заготовки. А тут уже надписи на древнегреческом, если не ошибаюсь.

На самом деле есть мозайки на любой вкус. Такой бы столик на дачу.

Есть и полноценные картины.

Понравились в магазине такие прекрасные вазы. Те, что сверху – прям очень.

Разные всякие мелкие сувениры.

И россыпь радующих глаз своей пестротой камешек для бус, браслетов и ожерелий.

Иорданская гжель.

Но это еще не все. В другом конце магазина находится мастерская, где делают мебель инкрустированную узорами из различных пород дерева.

Сам момент сборки стула мы не застали.

Для того, чтобы сделать узор нужно нарезать на тонкие полоски определенные сорта дерева и склеить их между собой.

Вот таким образом.

Или сделать вот такой пирог. Слева – верх, справа – низ. Потом этот пирог тонко нарезается и клеится на нужные места на стуле.

На этих стульях нет “живого места” от узоров. Мечта султана.

Еще делают вот такие крутые доски для игры в нарды. Просто удовольствие сидеть за такой доской.

И еще немного работ из мастерской.

Красота невозможная. Купили ли бы себе такой гарнитур?

В магазине висит напоминание о соцподдержке подобных мастерских королевским фондом.

Эта мебель сделана не в Китае, а здесь, в этой мастерской.

На этом все, спасибо, что дочитали, до конца)

Если у вас есть производство или сервис, о котором вы хотите рассказать нашим читателям, пишите на адрес ([email protected]) и мы сделаем самый лучший репортаж, который увидят тысячи читателей сайта Как это сделано

Отдельные фото из моих репортажей можно смотреть в инстаграме инстаграме. Жмите на ссылки, подписывайтесь и комментируйте, если вопросы по делу, я всегда отвечаю.

Также на ютюбе выходят мои интереснейшие ролики, поддержите его подпиской, кликнув по этой ссылке – Как это сделано или по этой картинке. Спасибо всем подписавшимся!

Как собирают мозаику | Fresher

Во время работы он нарезает их кусочками нужной формы и размера:

Затем каждый кусочек аккуратно кладет пинцетом к соседнему:

Зато с другой стороны она получается идеально гладкая:

Еще как-то выкалывают «пиксельные» рисунки на яйцах. Технологию, к сожалению, не раскрыли:

Теперь про то как делают инкрустацию:

Первоначально элемент выглядит так. Палочки из дерева разных пород собираются вместе:

Иногда элементы очень маленького размера:

Например, на спинку стула:

Все это покрывается лаком и выглядит очень гладко:

Из чего собирают современную мозаику

Да, лет эдак 30 назад, было не такое разнообразие и доступность материалов, как сейчас, но все же побольше, чем пару тысячелетий назад 🙂 Интересно? Ну, тогда поехали!

Итак, для кого-то я сейчас может быть открою «Америку», а кто-то уже и так в курсе всего этого. Но почему-то мне захотелось написать о мозаике, как материале, поскольку сама работаю в этой области уже более 14 лет…

Не буду углубляться в историю возникновения мозаичного искусства, этой информации много в интернете, более того, в моем дипломе почти треть посвящена именно этому. Если все же кому-то будет интересно, я напишу отдельную статью.

В наше время, когда рукоделие, хендмейд и все, что делается руками при помощи несложных инструментов, начало цениться и стало модным в какой-то степени, многие осваивают различные техники рукоделия, смешивая разные материалы и технологии. Кажется в век высоких технологий это странным, но нет! Вся наша действительность дуальна, развиваются технологии — в противовес развивается рукоделие.

На сегодня все материалы, используемые в работе, можно разделить на 5 видов:

стекло;
керамика;
камень;
металл;
природные материалы (органика).

Теперь о каждом подробнее с картинками.

Стекло, или стеклянная мозаика — по сути, искусственный материал, произведенный человеком, и у него есть одна особенность. Это самый часто используемый вид с тех времен, как человек научился его делать. Сюда входит смальта, технология производства и состав которой почти не менялись с момента ее изобретения, а это 2-1 век до нашей эры.

Мозаика из стекла, выпускаемая промышленным способом. Сначала варится, как супчик, из различных компонентов (сырья), а потом из этой массы методом штамповки получаются клеточки (кружочки, треугольнички и прочие геометрические фигуры).

Витражое стекло. Производство стекла схоже с производством мозаики на этапе «супчика», но далее все немного по-другому. Стекло тянут, как ленту на металлический конвейер, постоянно нагревая, чтобы оно не теряло своей пластичности, получается такая длинная бесконечная стеклянная «тряпочка». Потом эту, еще тепленькую, «тряпочку» аккуратно режут и тянут следующий кусочек. После остывания застывшие листы стекла аккуратно режут еще на меньшие куски и отправляют на упаковку. А мозаику уже делают из обрезков, которые в витраж не пойдут ввиду мелкости кусочков.

Стеклянный дрот (цветные неполые стеклянные палочки) более известны мастерам, занимающимся лэмпворком. Дрот производят промышленным способом, диаметр такого стержня может колебаться от 2 мм до 3 см. Стеклодувы при помощи дрота сначала формируют кусочек стеклянной массы на металлическом стержне, а потом выдувают, как шарик, вазу или любой сосуд. При желании дрот можно сделать и самим из остатков, стекла, смальты при помощи газовой горелки. Вот как дрот выглядит после промышленного производства. В сечении он всегда круглый!

Одна очень известная итальянская компания даже выпустила эксклюзивную серию оправ для очков, в которых использовалась микромозаика из спаянных вместе цветных дротов.

Бусины, бисер и стеклярус — это все, в общем-то, стекло. Из них также можно сделать панно, микромозаику. Только нужно будет запастись лупой, пинцетами и терпением. Но об этом в другой теме.

Сейчас очень модно собирать картины из «алмазной мозаики». Скажу сразу, ни к алмазам, ни к мозаике этот вид рукоделия не имеет никакого отношения. Это «создание» картин при помощи акриловых стразиков, имеющих огранку. Я бы даже не назвала это рукоделием. Больше всего мне это напоминает «раскраски» по номерам или собирание пазла. Да, сами по себе эти виды препровождения досуга имеют место быть. Воспитывают терпение и усидчивость. Но к творчеству, полету фантазии и рукоделию они не имеют никакого отношения. Уж простите меня!

Керамика и керамогранит. Родственные по происхождению материалы, но отличие все же есть. Не буду вас грузить в этой статье технологией производства, особенностями состава и отличиями физических свойств. Если будет интересно, я посвящу этому отдельную статью. Для упрощения в данном контексте: керамика — все, что покрыто цветной или бесцветной глазурью, с обжигом. Форма также может быть любая: квадрат, круг, ромб.

Керамогрнит — керамика без покрытия, но имеет тот же цвет на изломе, что и на поверхности, также по технологии изготовления схожа с производством керамической плитки и мозаики.

Технология производства керамики еще более древняя, чем у стекла. Возраст черепков древних сосудов датируется 18-17 тысячелетием до н. э. Понятно, что, в первую очередь, из керамики делали фигурки, скульптуры и потом уже посуду. Но посуда билась, оставались черепки — вот из них цветных и разных по размеру древние люди начали собирать мозаику. Понятно, что цветовая палитра керамики скуднее, чем у стекла — этим и объясняется большая и по сей день популярность второго! Стекло долговечнее, оно не теряет своих свойств; цвета, прочности и блеска с течением времени. Ну, если конечно, не бросать на него гирю. Да, стекло — вечный материал! Оно не боится ни мороза, ни огня, ни воды, ни ветра! В стекле можно добиться больших эффектов, чем в керамике. Оно может быть прозрачным, с разводами других оттенков внутри, оно может быть с внутри запаянным золотом и серебром. С переливами золотистого песка (эффект авантюрина). Оно может имитировать натуральный камень! И еще один большой плюс по сравнению с другими материалами. Его можно переплавить, любые обрезки, разбитые вазы и окна, любой бой стекла, бутылок, даже стеклянная пыль — все является сырьем для нового стекла!

Но керамическая мозаика имеет место быть! Всем известен парк Гауди в Барселоне — полностью керамическая мозаика! Итак, керамическая мозаика — это плитка любая (разбитая случайно или намеренно на маленькие кусочки), промышленно изготовленная методом штамповки, чашки и блюдца из фарфора, фаянса и майолики — тоже керамика и могут обрести свою вторую жизнь в чьем-то панно! Керамика — теплолюбивый материал и большее свое распространение она получила в солнечных странах (Испания, Турция, Африка)

Камень. Сюда можно отнести все известные нам виды минералов — известняк, мрамор, оникс, гранит, полудрагоценные камни, даже морская галька также является камнем — обточенным морем и временем.

Еще сюда я бы отнесла и янтарь, хотя это самоцвет органического происхождения — застывшая и окаменелая смола. Все же помнят знаменитую янтарную комнату, она была создана в технике флорентийской мозаики, собрана из спилов и кусочков этого уникального самоцвета!

Металлическая мозаика. Понятно, что цветные и черные металлы нынче дороги, поэтому и мозаика из них не дешевая. Более того, если бы клеточка 2 × 2 см была сделана полностью из металла, она бы весила очень много и «фонила». Поэтому при производстве современной металлической мозаики промышленным способом чаще всего используют нержавеющую сталь, латунь, реже медь! Более того, сам кусочек состоит из 2 слоев. Первый — основа. Материалом ее изготовления может быть керамика или пластик. На него крепится лицевой слой — накладка из металла, как крышечка. К керамической основе она крепится специальным клеем.

Понятно, что такие кусочки уже не наколешь и не нарежешь, но и зачем? Обычно такую мозаику используют в интерьерах в стиле хай-тек. А там, как правило, царят минимализм и строгость!

Природные материалы или органика. Нет-нет , человеческие кости, зубы и ногти мы не будем рассматривать в этом случае. Я лучше поподробнее расскажу о иных природных материалах. Все мы любим собирать ракушки на берегу моря. Они такие красивые, нежных оттенков, с перламутром и блеском. Предприимчивые азаитские любители собирать ракушек придумали технологию, как под давлением и нагревом расплющивать эти самые ракушки. А потом пилят их на кружочки, квадратики, многоугольники. Толщина такой мозаики всего 1 мм, ракушки же тонкие, но по прочности и сопотивлению на излом они лучше керамики и стекла! Вот так! Оттенки ракушек, как оттенки жемчуга: белые, розовые, желтоватые и черные!

Если увидите ярко-красные, фиолетовые и темно-коричневые отенки, знайте, это исходно белый перламутр, окрашенный химическими красителями. Краска пропитывает все внутренние полости и чешуйки, закрепляется внутри паром и такую «крашеную» мозаику можно мыть, лить на нее воду. Но! Со временем, она постепенно выцветает, как обои, на которые постоянно падает солнечные цвет! Интерьеры из этого природного материала выглядят очень стильно и дорого!

Деревянная мозака! Вот уж поистине безграничный в использовании материал для нашей страны! А главное, очень доступный, ведь он буквально под ногами валяется! И многие используют древесину, а именно спилы можжевельника (как же он пахнет), березы, ели, вишни и многих других деревьев в качестве материала для мозаики! Дерево можно тонировать, покрывать блестящим или матовым лаком.

Кокос, по сути, тоже «дерево», но имеет более плотную структуру! Материал красивый, натуральный, но специфический. Поскольку орех всегда круглый, то идеально ровную мозаику из ореха не сделать, кусочки всегда немного выпуклые. Да и цвет кокоса, в отличие от дерева, всегда примерно один. Только поверхность может быть матовой или полированной.

Не буду надолго отанавливаться на мозаике из продуктов питания, макарон, круп, бобовых, колечек для завтрака, кофейных зерен, чипсов, колбасы, суши и так далее… Все-таки такая мозаика — не долговечна! Она больше подходит для творчества с детьми, вооспитания усидчивости, ну и доступность материалов — большое преимущество!

И напоследок, для вдохновения, панно из необычных материалов, которые не все бы даже догадались использовать для этого. Вдохновляйтесь!

Мозаика из гвоздей или шурупов (металл)

Мозаика из винных пробок (дерево)

Мозаика из таблеток и пилюль (органика). Символично правда?

А как вам мозаика из кубиков-рубиков?

Поэтому творите из чего хотите! Творческих вам успехов!